2009年9月8日，“二十世纪中国美术大家系列展”又一重要展览“国风境界——纪念董希文诞辰95周年写生作品展”在北京画院美术馆开幕。董希文的学生也借展览之机聚集一堂，共同回忆与恩师相处的珍贵时光。
      本次展览汇集了董希文主要的写生作品，其中《乌江中央红军渡口》、《大渡河泸定铁索桥》、《毛尔盖盛会》、《毛尔盖黑水姑娘》、《藏女阿管》等作品，是董希文创作的长征题材画作，充满勃勃生机。1961年7月，董希文深入西藏日喀则、江孜、帕里、亚东等众多牧区，以热烈奔放、清新刚健的画风描绘大批翻身后的农牧民及烈日下雪域高原特有的景象。《山歌》、《翻身农奴》、《牧笛》、《捻线藏女》等，色彩明快而概括，笔法酣畅写意。
     董希文是油画《开国大典》的作者，上世纪50年代曾在中央美术学院任教，1973年因癌症去世时年仅58岁。画家袁运生说，董先生走到了时代的前面，他最早提出油画民族化的主张，一直到今天都经得起历史的考验。画家靳之林曾在董希文工作室工作，他认为看此次展览，会令搞艺术实践的人望尘莫及，搞理论研究的人感觉自身的苍白无力。
     董希文将中国文化、中国情感早已融化在自己的血液中，靳之林回忆道，董先生每天写一篇书法，经常钻研篆刻，床头就摆着精致的梅瓶。而每年写生更是董希文的重头，画家詹建俊说：“每次写生回来，董先生都会带回来一捆捆的写生作品，我们也都急于在系里观摩。”靳之林说：“每次两个月的写生，因为感情和体力太投入，董先生回北京后肯定要大病一场。”
     看到众多观众前来观展，董希文的女儿董一莎很感动：“我父亲是个腼腆的人，如果他知道这么多人来看他50年前的画，他一定会紧张的。他不希望别人在他的画前有距离感，令大家感到亲切就足够了。”本次展览将于9月28日落幕。(记者路艳霞)